Exposition Louis de Funès

15 juillet 2020 – 31 mai 2021

15 juillet 2020 – 31 mai 2021

La Cinémathèque française consacre une exposition à Louis de Funès, pour montrer et décrypter les sources d'inspiration et les ressorts de sa force comique.

Acteur au génie burlesque d'observation, Louis de Funès avait en horreur le verbe et mimait à la perfection toutes les actions et émotions. Le comédien n'ayant jamais caché son admiration pour Charles Chaplin, Laurel & Hardy, les frères Marx ou Buster Keaton, l'exposition s'ancre dans les clins d'œil à ses héros et permet de découvrir, via l'étape essentielle de La Traversée de Paris puis celle de sa consécration avec sa collaboration avec Gérard Oury (Le Corniaud, La Grande Vadrouille, La Folie des grandeurs et Les Aventures de Rabbi Jacob), les méthodes de travail de l'acteur de Funès et son sens du tempo.

Le parcours creuse les thèmes propres à l'univers sonore et visuel de l'acteur grâce à un corpus varié de près de 300 œuvres : peintures, dessins et maquettes, documents, sculptures, costumes et, bien sûr, extraits de films.

Commissariat d'exposition : Alain Kruger, assisté de Thibault Bruttin.

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  Visite guidée de l'exposition

  La visite propose un parcours depuis les sources d’inspiration de l’acteur chez les burlesques américains (Charles Chaplin, Laurel & Hardy, les frères Marx ou Buster Keaton) en passant par la découverte de ses méthodes de travail et l’exploration des composantes de son jeu : expressions du visage, travestissement, danse, gestuelle, travail du rythme, bruitages et inventions sonores…

  Durée : 1h30

  Du CP à la Terminale

  
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  ATELIER FILMER LE GAG

  À partir de situations burlesques modèles, depuis Buster Keaton jusqu'à Louis de Funès, les élèves mettent en scène un gag de cinéma : choix des cadres et des points de vue, chorégraphie des corps dans l'espace, jeu d'acteur.

  Durée : 2h30, le jeudi et le vendredi

  Du CP à la 3ème - 33 élèves maximum

  
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  Burlesques, du muet au parlant

  Comment les cinéastes du burlesque s'y prennent-ils pour faire rire ? Présentation des principaux interprètes du burlesque à travers un choix d'extraits de films où l'on retrouve ces personnages dans des situations emblématiques du genre : courses-poursuites, chutes, destructions en suivant Charlot, Buster et leurs comparses...

  Durée : 2h du CP au CE1 / 2h30 du CE2 à la 5e

  Du CP à la 5e

  

Ateliers Faire du cinéma

La Cinémathèque crée de nouveaux espaces pédagogiques pour faire du cinéma : les Studios.
Ouvert à partir d'octobre 2020, les nouveaux espaces des Studios répartis sur 300m² permettent aux classes de s'initier au tournage de courts films en prises de vues réelles et en animation. Les Studios sont un lieu éducatif inédit pour encourager l'esprit créatif, la curiosité et l'imagination de tous les groupes scolaires.
Aux studios de tournage : les élèves sont sensibilisés à la mise en scène de la peur, des gags, des mouvements de caméra ou encore des trucages avec fond vert.
Aux studios d'animation : les personnages de papier découpé ou de pâte à modeler de Youri Norstein, Lotte Reiniger, Michel Ocelot et Tim Burton inspirent les films des élèves.
Au studio son : les élèves apprennent à écouter les films et à faire du bruitage.
Au studio montage : les élèves s'initient à la pratique du montage sur pellicule et sur banc numérique, pour comprendre cette étape cruciale de la fabrication d'un film.

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  FILMER LE GAG

  Studio de tournage
  À partir de situations burlesques modèles, depuis Buster Keaton jusqu'à Louis de Funès, les élèves mettent en scène un gag de cinéma : choix des cadres et des points de vue, chorégraphie des corps dans l'espace, jeu d'acteur.

  Durée : 2h30, le jeudi et le vendredi

  Du CP à la 3ème - 33 élèves maximum

  
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  Magie, trucages et effets spéciaux

  Studio de tournage
  Dès l'origine, des films s'amusent à inventer des histoires extraordinaires rendues possibles par la magie du cinéma. Dans la lignée des films de Georges Méliès, l'atelier permet d'expérimenter des « trucs » de magicien et révèle les étonnants pouvoirs de la caméra et des techniques actuelles comme le fond vert.

  Durée : 2h30, le jeudi et le vendredi

  Du CE2 à la 5ème – 33 élèves maximum

  
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  Monter / rythmer

  Studio de montage
  Le montage constitue l’étape ultime et décisive dans l’écriture d’un film. Les élèves sont d’abord sensibilisés au montage par la manipulation de rushes en pellicule 35 mm et sur banc de montage virtuel, puis par la projection commentée d’extraits de films qui retracent les grandes évolutions du montage dans l’histoire du cinéma.

  Durée : séance de 3h + séance de 2h30 dans la même journée
  Atelier proposé le jeudi et le vendredi

  De la 4e à la Terminale - 25 élèves maximum
  Atelier suspendu en raison des conditions sanitaires actuelles

  
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  Contes et silhouettes

  Studio d'animation
  Des Aventures du Prince Ahmed de Lotte Reiniger, la première cinéaste d’animation du monde jusqu’aux Princes et Princesses de Michel Ocelot, le cinéma de silhouettes animées a toujours fasciné. Les élèves inventent un conte, dessinent les éléments de décor et manipulent les profils de leurs personnages articulés qu’ils filment grâce à la technique de l’image par image.

  Durée : 2h (du CP au CE1) – 2h30 (du CE2 à la 3ème)

  Du CP à la 3ème - 33 élèves maximum
  Atelier proposé le jeudi et le vendredi
  

  
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  Atelier Lanternes magiques

  Les récits de voyages, les contes et les légendes constituaient de grandes sources d'inspiration pour les peintres des plaques de lanternes magiques. Inspirés à leur tour par ces contes, les élèves inventent un récit et son découpage, avant d'en dessiner les images sur des plaques transparentes qu'ils projettent ensuite avec la lanterne et qu'ils bonimentent.

  Durée : 2h de la MS au CE1 / 2h30 du CE2 au CM2

  De la MS au CM2 - 30 élèves maximum

  
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  Étranges mondes animés

  Studio d'animation
  En partant de la découverte des univers poétiques, colorés et insolites de deux animateurs géniaux, le russe Youri Norstein qui travaille en papiers découpés et le célèbre inventeur de marionnettes excentriques Tim Burton, les élèves réalisent à leur tour deux courts films d'animation. Ils manipulent décors et figurines inspirés des deux cinéastes et grâce à la technique de l'image par image donnent vie à des mondes fantastiques imaginaires.

  Durée : deux séances dans la même journée de 2h (du CP au CE1) de 2h30 (du CE2 à la Terminale)

  Du CP à la Terminale - 33 élèves maximum

  
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  Écouter les films

  Studio son
  Au cinéma, quel est le rapport du son à l'image ? En préambule à une séance d'écoute et d'analyse d'extraits de films, les participants s'essaient eux-mêmes au micro et à la table de mixage : ils enregistrent, travaillent les effets de perception et abordent le bruitage. Coups, chutes, pas, portes, paroles, respirations s'assemblent et se déplacent pour jouer avec l'espace et le temps.

  Durée : séance de 3h + séance de 2h30 dans la même journée.

  De la 6e à la Terminale - 25 élèves maximum
  Atelier suspendu en raison des conditions sanitaires actuelles

  

Ateliers Voir du cinéma

Les ateliers Voir du cinéma sont animés par des conférenciers qui dialoguent avec les élèves, en salle de cinéma, à partir d'extraits de films autour de motifs historiques, techniques et esthétiques.

Retrouvez l'ensemble de nos ateliers à destination des élèves de la maternelle au lycée, pour explorer le monde du cirque, les trucages, les émotions, le cinéma burlesque, la couleur, la peur, le dialogue amoureux, les rebelles, le plan séquence ou encore la nature.

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  Grand/petit

  Hommes minuscules, bêtes gigantesques, décors monumentaux : le cinéma joue avec les proportions, les perspectives et la profondeur de champ. King Kong, L’homme qui rétrécit, Microcosmos ou Big Fish permettent une sensibilisation à l’échelle des plans, au cadre, au raccord et mettent en évidence quelques trucages simples utilisant maquettes, décors et autres techniques qui donnent vie à des univers imaginaires.

  Durée : 2h du CP au CE1 / 2h30 du CE2 à la 5e

  Du CP à la 5e

  
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  Le cinéma, un monde d'émotions

  Joie, colère, tristesse… Un atelier pour partir à la découverte des émotions des personnages d’enfants dans les films. Pour comprendre comment au cinéma, les choix de cadre, le jeu d’acteur, la mise en scène des corps dans l’espace ou les mouvements de caméra participent aux émotions ressenties à leur tour par les spectateurs. Où l’on croisera les filles et les garçons d’Un ange à ma table de Jane Campion, de L’été de Kikujiro de Takeshi Kitano, du Gamin au vélo des frères Dardenne ou encore des Enfants loups de Mamoru Hosoda…

  Durée : 2h du CP au CE1 / 2h30 du CE2 à la 5e

  Du CP à la 5e

  
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  Burlesques, du muet au parlant

  Comment les cinéastes du burlesque s’y prennent-ils pour faire rire ? Présentation des principaux interprètes du burlesque à travers un choix d’extraits de films où l’on retrouve ces personnages dans des situations emblématiques du genre : courses-poursuites, chutes, destructions en suivant Charlot, Buster et leurs comparses…

  Durée : 2h du CP au CE1 / 2h30 du CE2 à la 5e

  Du CP à la 5e

  
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  Le plan séquence

  De La Sortie des usines Lumière à Gravity d'Alfonso Cuaron, de La Soif du Mal d'Orson Welles à US Go Home de Claire Denis, filmer une séquence en un seul et même plan est un défi que nombre de cinéastes relèvent tout au long de l'histoire du cinéma. L'atelier revient sur quelques plans-séquences remarquables et sur les enjeux et contraintes qui sont les leurs, évolutions techniques, découpage, construction d'un espace et d'un temps réaliste ou artificiel, prouesse des mouvements de caméras.

  Durée : 2h30

  De la 4e à la Terminale

  
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  La couleur au cinéma

  Il y a bien des manières de penser les couleurs d’un film : les trouver déjà existantes dans des décors naturels, les créer spécialement pour les besoins du film (décors, costumes, maquillage…) ou bien imaginer un mélange des deux, comme quand Jacques Demy repeint la ville de Rochefort. Un réalisateur peut en effet penser son film comme un peintre et agencer dans son cadre des formes et des couleurs... en mouvement. Pour attirer le regard du spectateur, produire des ambiances, donner une dimension onirique et spectaculaire aux récits et susciter des émotions.

  Durée : 2h30

  De la 6e à la Terminale

  
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  Rebelles

  Pour partir à la rencontre des exclus, des héros romantiques, des hors-la-loi et des femmes bousculant les clichés machistes... Tous, « héros » et « héroïnes » des films de Coppola, Hopper, Wes Anderson sont au bord de l'explosion et souvent en quête de nouveaux territoires. Pour les mettre en scène, les cinéastes n'hésitent pas eux-mêmes à transgresser les règles établies du cinéma.

  Durée : 2h30

  De la 4e à la Terminale

  
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  Filmer la nature

  Filmer la nature en fonction des saisons, des phénomènes naturels, des zones géographiques, constitue un véritable enjeu de mise en scène. Choix de l’hiver ou du printemps, tournage au milieu des tempêtes, des orages ou des éruptions volcaniques, dans le désert ou dans les bois, les forces naturelles donnent toute leur puissance aux récits. Ainsi la nature devient un personnage à part entière dans les films de Pascale Ferran ou Gus Van Sant, dans le cinéma expérimental de Rose Lowder, tout comme dans les dessins animés japonais de Hayao Miyazaki.

  Durée : 2h30

  De la 4e à la Terminale

  
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  Le dialogue amoureux

  En amour, il y a les mots qui se bousculent ou qui ne veulent pas venir quand on a besoin d’eux, les belles paroles, les lapsus. La rencontre amoureuse : une situation que le cinéma n’a cessé d’explorer, du drame à la comédie, de Sacha Guitry à Abdellatif Kechiche, de Leo McCarey à Patricia Mazuy et Dyana Gaye. Pour chaque situation amoureuse, le cinéma invente une écriture, un jeu d’acteur, une mise en scène.

  Durée : 2h30

  De la 4e à la Terminale

  
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  La peur au cinéma

  Mais pourquoi aime-t-on tellement avoir peur au cinéma ? À travers des films emblématiques depuis la période classique jusqu'au cinéma contemporain, repérage des procédés qui provoquent des effets de frayeur : suspens/surprise, point de vue, montage et place du spectateur.

  Durée : 2h30

  De la 4e à la Terminale

  

Le Musée Méliès

Nouveau !
Ouverture le 13 janvier 2021

En cheminant avec Georges Méliès le musée permet de remonter aux origines du cinéma et d’embarquer pour un voyage féérique où magie, merveilleux et science-fiction se mêlent. Des premiers films truqués jusqu’aux effets spéciaux les plus récents, c’est une traversée de l’histoire du cinéma qui est proposée. Le parcours se déploie avec

• Des objets de l’art trompeur : accessoires de magie et de prestidigitation, fantasmagorie, lanternes magiques, jouets d’optiques…
• Des appareils comme le Kinétoscope d’Edison, le Cinématographe Lumière, la première caméra et le premier projecteur de Georges Méliès…
• De très nombreux et précieux dessins : de Méliès bien sûr mais aussi ceux de films féériques comme La Belle et la Bête, Peau d’âne… ou encore de films de voyages incroyables comme La femme sur la lune, Star Wars, Alien, la résurrection…
• Des objets insolites, fétiches de la cinéphilie : le sélénite du Voyage dans la lune, le robot de Metropolis, le crâne de Mrs Bates dans Psychose…
• Des costumes célèbres comme la cape de magicien de Méliès…
• De très nombreux extraits de films et des dispositifs de manipulations de différents appareils.

Le Musée Méliès ouvre des perspectives sur l’héritage et la postérité de l’œuvre méliésienne, tout en montrant une sélection unique au monde de ses films rassemblés en un seul lieu et dans les meilleures conditions de projection possibles.

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  Visite guidée Musée Méliès

  À partir du 13 janvier 2021
  Magicien, réalisateur de centaines de films d’actualités reconstituées, de saynètes burlesques et de films de science-fiction, constructeur du premier studio vitré au monde, acteur, décorateur, inventeur de trucs : Méliès est un incroyable personnage de l’histoire du cinéma dont les influences sont nombreuses. La visite propose de cheminer dans sa vie et son oeuvre pour parcourir des origines à nos jours, la veine féerique du cinéma et les effets spéciaux dont Méliès est reconnu comme l’inventeur.

  Durée : 1h30

  Du CP à la Terminale

  
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  Parcours « C'est magique »

  Visite guidée + expérimentation pratique

  À partir du 13 janvier 2021
  Lorsque le célèbre magicien Georges Méliès assiste à la première séance de cinéma organisée à Paris en 1895, il comprend immédiatement comment cet art nouveau va révolutionner ses spectacles et il devient prestidigitateur de cinéma ! Après une courte visite du musée Méliès pour découvrir certains trucages, les élèves expérimentent à leur tour quelques-uns des « trucs » inventés par Méliès pour donner corps à ses fantaisies : disparitions, apparitions, transformations.

  Durée : 1h30 pour la GS / 2h du CP au CE1

  De la grande section de maternelle au CE1

  
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  Parcours « Drôles de machines »

  Visite guidée + expérimentation pratique

  À partir du 13 janvier 2021
  Le XIXe siècle foisonne d’inventions géniales visant à recréer l’illusion du mouvement et de la vie. Après la visite du musée Méliès et la découverte de ces étranges machines (zootropes, phénakistiscopes…), les élèves réalisent à leur tour une bande de praxinoscope qu’ils animent dans la machine.

  Durée : 2h30

  Du CE2 au CM2

  

Spectacles jeune public

Maternelle et élémentaire

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  MARIE BOBINE PRÉSENTE...

  Une séance de cinéma spectaculaire proposée aux enfants de 3 à 6 ans au moment des fêtes de Noël : Sacré Charlot. Marie Bobine, interprétée par la comédienne Hélène Plantecoste, présente aux enfants des films qu'elle a choisis spécialement pour eux dans les collections de la Cinémathèque. De Jacques Demy à Norman McLaren en passant par Charlie Chaplin et Walt Disney, elle raconte l'histoire du cinéma et fait apparaître des objets fabuleux de ses boîtes à bobines !

  Durée du spectacle : 1h
  Spectacle le 3 décembre 2020

  De la petite section de maternelle au CP
  Réservation par téléphone au 01 71 19 33 38 à effectuer avant le 18 novembre 2020

  

Scolaires / Étudiants

Modalités de réservation

Par internet 
Réservez ici à partir du 16 septembre, 12h

Activités d'octobre à février
Réservations à partir du 16 septembre, 12h.

Activités de mars à juillet
Réservations à partir du 20 janvier, 12h.

* Sauf pour la balade architecturale, les projections, les visites en langues étrangères celles en LSF ainsi que pour le spectacle Marie Bobine et le spectacle La Baraque enchantée réservables par téléphone au 01 71 19 33 38.

Pour les groupes d'enfants en situation de handicap Contactez-nous : 01 71 19 33 38

Pour les groupes étrangers
Possibilité de visites guidées en langues étrangères. Contactez-nous : 01 71 19 33 38

Vous êtes enseignant, responsable d'association ou comité d'entreprise. Si vous souhaitez recevoir les informations dédiées aux collectivités et les invitations aux journées d'information ou vernissages, cliquez ici

Tarifs

Visite guidée Exposition Louis de Funès : 140€ pour 1 classe jusqu'à 30 élèves, 6.50€ par élève supplémentaire

Visite guidée Musée Méliès : 140€ pour 1 classe jusqu'à 21 élèves, 170€ à partir de 22 élèves (jusqu'à 40 élèves)

Atelier Voir du cinéma :
145€ pour 1 classe

Atelier Faire du cinéma :
En 1 séance : 145€ pour 1 classe jusqu'à 33 élèves
En 2 séances : 290€ pour 1 classe jusqu'à 33 élèves 

Atelier Voir et Faire du cinéma sur 1 journée (1 séance pratique + 1 séance théorique) :
« Monter/Rythmer »
290 € pour 1 classe jusqu'à 25 élèves
« Écouter les films »
290 € pour 1 classe jusqu'à 25 élèves

Atelier Lanternes magiques :
145€ pour 1 classe jusqu'à 30 élèves 

Spectacle Marie Bobine : 3.50€ par élève (min. 15 élèves)

Spectacle Méliès « La Baraque enchantée » : 3.50€ par élève (min. 15 élèves)

Parcours Musée Méliès : 
« C'est magique »
140 € pour 1 classe jusqu'à 21 élèves, 170 € à partir de 22 élèves (jusqu'à 40 élèves)
« Drôles de machines »
180 € pour 1 classe jusqu'à 21 élèves, 200€ à partir de 22 élèves (jusqu'à 30 élèves)
« Voyage dans le cinéma des premiers temps »
180 € pour 1 classe jusqu'à 21 élèves, 200€ à partir de 22 élèves (jusqu'à 40 élèves)

Accompagnateurs
Maternelle : 1 accompagnateur gratuit pour 5 élèves
Elémentaire : 1 accompagnateur gratuit pour 7 élèves
Secondaire : 1 accompagnateur gratuit pour 10 élèves
Etudiants : 1 accompagnateur gratuit pour l'ensemble du groupe.
6.50€ par accompagnateur supplémentaire

Consultez les Conditions générales de vente aux groupes et collectivités

Consultez la FAQ

Infos pratiques

LA CINÉMATHÈQUE FRANÇAISE – MUSÉE DU CINÉMA
51 rue de Bercy 75012 Paris

RENSEIGNEMENTS
collectivites@cinematheque.fr
01 71 19 33 38

ACCÈS
Métro Bercy (6 et 14)
Bus 24, 64, 71, 77, 87 et 215
En voiture A4, sortie Pont de Bercy

ACCESSIBILITÉ
Bâtiment accessible aux personnes à mobilité réduite.

LIBRAIRIE
Vaste choix de livres, DVD...
01 71 19 34 05

RESTAURANT LES 400 COUPS  
Le restaurant de la Cinémathèque vous propose une cuisine gourmande à base de produits frais, à déguster sur place ou à emporter.
Offre pour les groupes : Entrée + plat + dessert : 25 €
Goûter : 9 €
Réservation obligatoire
01 43 44 18 72
restocinematheque@les400coups.eu