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Avec Alain Pralon, Claire Vernet, Catherine Hiegel, Nicolas Silberg, Jacques Sereys, Jean-Yves Dubois.
La dévouée Coraline est au service de Don Ottavio, qui a chassé de chez lui son fils Florindo. Aidée par leur voisin Pantalon, elle tente de déjouer les plans de la cupide épouse de son maître.
En filmant la pièce de Goldoni mise en scène par Jacques Lassalle à la Comédie-Française, Jean Douchet a évité deux écueils courants : la redondance ennuyeuse du théâtre filmé, tel que la télévision l'a souvent assené, et « l'effet cinéma », souvent bien artificiel et trop voyant dans sa tentative « d’aérer » les pièces de théâtre. Discours de la méthode : “L'art dramatique est la base et du théâtre et du cinéma ; simplement le cinéma possède des moyens qui libèrent des effets dramatiques que le théâtre ne peut pas avoir. Mais c'est la même famille, et il n'y a aucune raison de sacrifier l'un à l'autre. Je ne voulais donc pas faire du "théâtre filmé" mais "filmer le théâtre". Il fallait alors inventer un véritable espace de cinéma. La première opération a été de transplanter tout le dispositif théâtral dans un studio de cinéma, apte aux déplacements de caméra. Mais il fallait aussi ne rien changer à la pièce, conserver les mêmes décors en apportant des modifications. Il fallait retravailler la lumière, mais sans la changer. Ce qui différencie fondamentalement le théâtre du cinéma, c'est qu'au théâtre, il y a du vivant sur scène et le public de la salle est vivant, il y a communication entre deux organismes vivants. Au cinéma, seul le public est vivant, le reste est mort. Avec ce film, j'ai voulu faire la démonstration que du vrai théâtre, c'est aussi du vrai cinéma. D'ailleurs, les plus grands cinéastes sont ceux qui utilisent le théâtre : Renoir, Ford, Mizoguchi. Un cinéaste qui oublie le théâtre n'est pas un grand cinéaste.”
Jean Douchet, propos recueillis par Frédéric Bonnaud pour Les Inrockuptibles, novembre 1995
Générique
Réalisateur :
Jean Douchet
Sociétés de production :
Les Films de l'Estran, SFP - Société Française de Production, La Comédie Française, La Sept/Arte
Distributeur d'origine :
Action Gitanes
Directeur de la photographie :
Paco Wiser
Ingénieur du son :
Georges Prat
Compositeur de la musique originale :
Jean-Charles Capon
Décorateur :
Rudy Sabounghi
Costumier :
Rudy Sabounghi
Monteur :
Anne-Marie Rochas
Interprètes :
Jacques Sereys (Ottavio), Eric Theobald (Le laquais d'Ottavio), Jean-Yves Dubois (Florindo), Claire Vernet (Béatrice), Nicolas Silberg (Pantalon), Anne Kessler (Rosaura), Philippe Torreton (Arlequin), Catherine Hiegel (Coraline), Jean-Philippe Puymartin (Lelio), Christian Blanc (notaire), Alain Pralon (Brighella)
En filmant la pièce de Goldoni mise en scène par Jacques Lassalle à la Comédie-Française, Jean Douchet a évité deux écueils courants : la redondance ennuyeuse du théâtre filmé, tel que la télévision l'a souvent assené, et « l'effet cinéma », souvent bien artificiel et trop voyant dans sa tentative « d’aérer » les pièces de théâtre. Discours de la méthode :
“L'art dramatique est la base et du théâtre et du cinéma ; simplement le cinéma possède des moyens qui libèrent des effets dramatiques que le théâtre ne peut pas avoir. Mais c'est la même famille, et il n'y a aucune raison de sacrifier l'un à l'autre. Je ne voulais donc pas faire du "théâtre filmé" mais "filmer le théâtre". Il fallait alors inventer un véritable espace de cinéma. La première opération a été de transplanter tout le dispositif théâtral dans un studio de cinéma, apte aux déplacements de caméra. Mais il fallait aussi ne rien changer à la pièce, conserver les mêmes décors en apportant des modifications. Il fallait retravailler la lumière, mais sans la changer. Ce qui différencie fondamentalement le théâtre du cinéma, c'est qu'au théâtre, il y a du vivant sur scène et le public de la salle est vivant, il y a communication entre deux organismes vivants. Au cinéma, seul le public est vivant, le reste est mort. Avec ce film, j'ai voulu faire la démonstration que du vrai théâtre, c'est aussi du vrai cinéma. D'ailleurs, les plus grands cinéastes sont ceux qui utilisent le théâtre : Renoir, Ford, Mizoguchi. Un cinéaste qui oublie le théâtre n'est pas un grand cinéaste.”
Jean Douchet, propos recueillis par Frédéric Bonnaud pour Les Inrockuptibles, novembre 1995