Générique
Réalisateur :
Hassan Ezzedine, Luc Moullet, Antonietta Pizzorno
Scénariste :
Luc Moullet
Sociétés de production :
Vidéo 13 Productions, La Sept Cinéma, Les Films d'Ici (Paris)
Producteurs délégués :
Michelle Cretel, Paul Saadoun
Distributeur d'origine :
Lasa Films
Directeurs de la photographie :
Richard Copans, Brigitte Barbier, Cyrill Renaud
Ingénieurs du son :
Patrick Frédérich, Frédéric Ullmann
Directeurs artistiques :
Marie-Josèphe Medan, Jean-François Labau
Monteurs :
Françoise Thévenot, Marie-Agnès Blum, Jocelyne Ruiz
Interprètes :
Roland Blanche (Benoît Constant), Sabine Haudepin (Françoise Duru), Henri Déus (Sylvain Berg), Antonietta Pizzorno (l'épouse de Benoît), Jean Abeillé (le demandeur de prêt), Max Desrau (le vieux routard), Claude Merlin (l'employé ASSEDIC), Michel Delahaye (le chef de l'ANPE), Françoise Vatel (une amie de Françoise), Benjamin Chedal (le fils de Benoît), Micha Bayard (la concierge), Paulette Dubost (la vendeuse de journaux), Olivier Hamel (le directeur de banque), Caroline Chedal (la vendeuse de fiches de paie), Richard Bigotini (l'huissier ASSEDIC), Maurice Chevit (le vieux chômeur), Dominique Zardi (l'huissier de l'ANPE), Jacques Nolot (le chômeur battu), Pierre Bellot (le conservateur), Manuela Gourary (la râleuse), Annie Savarin (la pompiste), Luc Moullet (un chômeur), Noël Simsolo (le curé), Bruno Abraham-Kremer, Claude Buchwald, Sophie Delaage, Cristina López
Neuf ans après son précédent long métrage, Genèse d'un repas, où il explorait le contenu de nos assiettes, Luc Moullet plonge dans le monde du travail et aborde le sujet complexe du chômage. De l'importance démesurée du réseau à l'absurdité hiérarchique, il s'applique à tourner en dérision une réalité tragique qui perpétue un système inégal. Dans ce ballet de mouvements, de réflexions et de comportements, ses personnages subissent de plein fouet l'injustice du marché. En opposant un sans-emploi épanoui et un salarié soudainement licencié, Luc Moullet interroge le statut donné au travail et la valeur qu'il accorde à une personne. Au cœur d'une société construite autour de l'emploi, il représente deux parcours différents, deux itinéraires adaptés aux personnalités et aux envies de chacun. Pour le réalisateur, cette quête de sens n'a rien de superflu : elle est, au contraire, la preuve que d'autres modes de vie existent et qu'ils peuvent devenir indispensables pour stimuler la créativité et la curiosité. Prix Jean-Vigo en 1988, La Comédie du travail n'est jamais une futile ode à l'oisiveté mais plutôt l'illustration intemporelle d'un ordre établi qui peine à être renouvelé.