Du 8 au 12 mars 2023
Toute la mémoire du monde fête ses 10 ans avec une sélection de restaurations prestigieuses, accompagnées d’un riche programme de rencontres, ciné-concerts et conférences. Parrain du Festival, Joel Coen présentera de nombreux films (No Country for Old Men, Fargo...), ainsi qu’une carte blanche de trois films. Il dialoguera avec le public et discutera avec son fidèle directeur de la photographie, Bruno Delbonnel, Invité d’honneur. Kiyoshi Kurosawa, réalisateur des inoubliables Cure ou Kaïro, lui aussi Invité d’honneur, présentera une carte blanche en plus de deux de ses films. Leos Carax échangera avec le cinéaste japonais à la suite de la projection de Mauvais sang.
Cosmopolite, sans frontières, le Festival permettra aussi de redécouvrir, dans de toutes nouvelles restaurations, des films du Maghreb ou anglais, arméniens et mexicains notamment. 5 jours, 85 films, de nombreux invités, dans 8 cinémas, pour célébrer ensemble la vivacité du cinéma de patrimoine.
Présentation de la section Joel Coen, parrain du festival, par Marc Cerisuelo
Joel Coen investit Hollywood dans les années 1980, par ses marges, en montant et scénarisant, avec son frère Ethan, les premiers films de Sam Raimi, puis en passant derrière la caméra, toujours avec son frère. De 1984 à 2018, ils imposent un style et un ton uniques, alternent comédies délirantes, films noirs, westerns et chroniques intimistes, récoltant une Palme d’or pour Barton Fink et une brassée d’Oscars pour Fargo et No Country for Old Men. Joel signe seul The Tragedy of Macbeth (2021), jamais projeté en salle et qu’il présentera durant le Festival, ainsi que huit de ses autres films et une carte blanche.
Les succès internationaux du Fabuleux Destin d’Amélie Poulain et d’Un long dimanche de fiançailles lui ouvrent les portes d’Hollywood et l’amènent à travailler pour des cinéastes aussi différents qu’Alexandre Sokourov (Faust), Tim Burton (Big Eyes) ou les frères Coen. Avec eux, Delbonnel réalise le mélancolique Inside Llewyn Davis puis La Ballade de Buster Scruggs. Le chef opérateur retrouve Joel Coen en 2021 pour The Tragedy of Macbeth, plus que jamais animé par l’envie de collaborer avec « des réalisateurs qui ont une réelle réflexion sur la grammaire cinématographique ».
L’un des grands noms du cinéma japonais contemporain. Artisan de séries B dans les années 1980, il est élevé depuis 25 ans au rang de maître du cinéma d’horreur. Son art souverain du hors-champ et sa mise en scène au cordeau lui ont valu une admiration internationale, et ses évocations cliniques de la société nippone – Séance, Kairo, Loft, Creepy – comptent parmi les films les plus effrayants de ce siècle. Le Festival sera l’occasion de découvrir en version restaurée, et en sa présence, l’un de ses premiers films d’horreur, inédit en France : Le Gardien de l’enfer, ainsi qu’une carte blanche, qu’il accompagnera en salles.
Une sélection de restaurations menées récemment en France et dans le monde, et de raretés incontournables. Un programme par nature éclectique, avec de grands films, certains absents des écrans depuis longtemps.
Cinq restaurations récentes du British Film Institute, parmi lesquelles des films de Mike Leigh et de Ken Russell.
Quatre portraits de cinéastes au travail, un essai sur la couleur et le rarissime L'Homme qui a vu l'homme qui a vu l'ours.
Une plongée inédite au cœur des collections de la Cinémathèque française.
Redécouverte de deux films marocains, de trois films tunisiens et d'un film algérien, Palme d'or 1975, Chronique des années de braise, de Mohammed Lakhdar-Hamina.
Trois films restaurés du cinéaste, pionnier du cinéma arménien.
Au début des années 2000, la rapidité du tournant numérique et l'ampleur des changements qu'ils ont impliqués dans les manières de tourner, de projeter et de conserver les films, semblent avoir fait de la pellicule cinématographique, invention des années 1880 qui a duré plus d'un siècle, une technique dépassée. Sans verser dans la nostalgie pour un support pas encore disparu – et qui semble même revenir en faveur ces derniers temps –, la Cinémathèque française organise, dans le cadre de la 10e édition du Festival Toute la Mémoire du Monde, et en partenariat avec le CNC, une Journée d'études intitulée « Longue vie à la pellicule ! ».
LA FONDATION JÉRÔME SEYDOUX – PATHÉ
73 avenue des Gobelins 75013 Paris
fondation-jeromeseydoux-pathe.com
LA FILMOTHÈQUE DU QUARTIER LATIN
9 rue Champollion 75005 Paris
lafilmotheque.fr
LE REFLET MÉDICIS
3 rue Champollion 75005 Paris
dulaccinemas.com
L'ARCHIPEL
17 boulevard de Strasbourg 75010 Paris
larchipel.net
L'ALCAZAR
1 rue de la Station 92600 Asnières-sur-Seine
cinealcazar.fr
LE MÉLIÈS
12 Place Jean Jaurès 93100 Montreuil
meliesmontreuil.com
LE VINCENNES
30 avenue de Paris 94300 Vincennes
cinemalevincennes.com
CARTE FESTIVAL 12 €
12 € pour des tarifs préférentiels sur tout le Festival et dans toutes les salles.
En vente sur cinematheque.fr et à la billetterie de la Cinémathèque française.
Acheter la Carte festival
PROJECTIONS, DIALOGUES ET DEMI-JOURNÉES DE RENCONTRES
Plein tarif : 7 €
Carte Festival et moins de 26 ans : 4 €
Les cartes habituellement acceptées par chaque salle sont valables dans ces salles aux mêmes conditions et donnent droit au tarif réduit dans les salles partenaires.
MASTER CLASS ET CINÉ-CONCERT DE CLÔTURE
Plein tarif : 13 €
Carte Festival : 8 €
Libre Pass et moins de 26 ans : 6 €
Programmer le patrimoine cinématographique
Lundi 6 mars à la Fondation Jérôme Seydoux-Pathé (de 9h30 à 18h)
Mardi 7 mars 2023 à la Cinémathèque française (de 9h30 à 18h)
La FIAF (Fédération Internationale des Archives du Film), la Cinémathèque française et la Fondation Jérôme Seydoux-Pathé s'associent pour proposer une formation de deux journées consécutives, destinée aux professionnels des archives affiliées à la FIAF et autres programmateurs du secteur patrimonial. Cette formation, qui précède le festival international Toute la mémoire du monde à la Cinémathèque française et à la Fondation Jérôme Seydoux-Pathé, explore l'activité de programmation du patrimoine cinématographique et est dispensée par des professionnels expérimentés, pour la plupart des professionnels d'archives du réseau FIAF. Cette édition propose des conférences et discussions sur les aspects théoriques, pratiques et historiques de la programmation de patrimoine.
fiafnet.org/2023winterschool
Journée bilingue anglais-français
L'ADRC s'associe à la 10e édition du festival et propose un Hors-les-murs exceptionnel dans plus de cinq cinémas en régions, du 8 au 21 mars 2023.
Créée en 1983 à l'initiative du ministère de la Culture et du Centre national du cinéma et de l'image animée (CNC), l'ADRC est un organisme d'étude, d'assistance, de conseil, facilitateur pour l'accès des salles aux films, et des films aux salles. Son statut d'association recouvre l'ensemble de la filière de la diffusion du cinéma dans les territoires avec plus de 1 300 adhérents issus des professions du cinéma, réalisateurs, producteurs, distributeurs, programmateurs, exploitants, ainsi que les collectivités territoriales.
L'ADRC
16 rue d'Ouessant 75015 Paris
www.adrc-asso.org
Remerciements particuliers
Joel Coen, Dave Sales, Rencontres du 7e art (Alexandrine Kol). Bruno Delbonnel, ARRI (Natasza Chroscicki). Leos Carax, Caroline Champetier, Tatiana Bouchain. Kiyoshi Kurosawa, Nanako Tsukidate.
Ad Vitam Distribution, A.F.C. (Caroline Champetier, Rémy Chevrin, Jean-Marie Dreujou), Alameda Films, Danièle Anezin-Labarthe, Apple Tv, Archives du CNC (Laurent Cormier, Béatrice de Pastre, Jean- Baptiste Garnero), British Film Institute National Archive (Kieron Webb, Julie Pearce), Jacques Audrain, Robert Byrne, Capricci Films (Loris Dru-Lumbroso), Carlotta Films (Vincent Paul-Boncourt, Inès Delvaux), Cinémathèque de Toulouse (Franck Loiret, Francesca Bozzano), Cinémathèque suisse (Caroline Fournier), Crossing (Marina Girard), Documentaire sur Grand Écran, Filmoteca de Catalunya (Clara Martin Villas, Rosa Cardona Arnau, Marionna Bruzzo Llaberia), François Ede, Fondation Jérôme Seydoux-Pathé (Sophie Seydoux, Pénélope Riboud-Seydoux, Stéphanie Salmon, Manon Billaut), Fondation Gan pour le Cinéma (Claude Zaouati, Dominique Hoff), Gaumont (Sidonie Dumas, Jérôme Soulet, Ariane Toscan du Plantier, Carole Dourlent, Manuela Padoan), George Eastman House (Beth Rennie), Grinberg Brothers (Jenny Delcambre), Hiventy (Barnaby Wass, Benjamin Alimi), INA (Sophie Le Goff, Sophie Morlon), Jupiter Films, KinoLorber (Yaël Halbron), Kodak (Antonio Rasura, Hogel Schwaerzel), La Fondation Henri Cartier-Bresson (Pierre Leyrat, Aude Raimbault), La Traverse (Gaël Teicher), Le Maghreb des Films (Gérard Vaugeois), Les Acacias (Jean-Fabrice Janaudy), Les Films du Losange (Lise Lipsci), Les Films du poisson, Patrick Messina, Mission, MoMA (James Layton), Murnau Stiftung (Patricia Heckert), National Cinema Center of Armenia (Vigen Galstyan et Naira Gevorgyan), Netflix (Anne-Gabrielle Dauba- Pantanacce, Sabri Ammar), Paramount Pictures France Studio Canal (Céline Defremery), Park Circus (Marthe Rolland), Pathé (Tessa Pontaud), Julien Princiaux, Tamasa Distribution (Philippe Chevassu), Sacem (Cécile Rap-Veber, François Besson, Clémentine Harland, Andrea Sedes),TF1 D.A. (Gilles Sebbah), Théo Films (Tatiana Bouchain), The Jokers Films (Émilien Astor), Toei Company (Daichi Yashiki), UCLA Film & Television Archive, Universal Pictures International France, Warner Bros. Picture France (Pierre Branco, Olivier Snanoudj, Clara Pineau), Claude Ventura.
Grands mécènes de la Cinémathèque française
Amies de la Cinémathèque française
Partenaires officiels du Festival
Partenaire des Ciné-concerts
Partenaire média
Partenaire des rendez-vous découverte pour les moins de 26 ans
