La revue du web #3 : muses, western et belles mirettes

30 juin 2017

Au gré de la programmation, quelques trouvailles dénichées sur le web...

La muse Louise Brooks

La Révolution Sergio Leone

Catalogue de l'exposition « Il était une fois Sergio Leone »

Sous la direction de Gian Luca Farinelli et de Christopher Frayling, biographe de Sergio Leone

Ce livre de référence réunit des écrits et témoignages de Sergio Leone, des textes critiques sur son œuvre, de nombreux entretiens avec ses acteurs, avec des cinéastes contemporains et des proches collaborateurs ainsi qu'une filmographie exhaustive. Il est illustré de documents issus des collections de la Cineteca di Bologna et d'images des films de Sergio Leone.

Éditions de la Table ronde
Format : 14 × 20,5 cm – 512 pages
Prix : 26,50 €

Chris Marker

Catalogue de l'exposition « Chris Marker, les 7 vies d'un cinéaste »

Sous la direction de Christine VanAssche, Raymond Bellour et Jean-Michel Frodon, en collaboration avec Florence Tissot.

Cet ouvrage de référence se déploie autour d'un axe chronologique marquant les grands épisodes de la vie de Chris Marker et les événements historiques du siècle qu'elle a traversé. Le livre réunit plus de trente textes de spécialistes de l'œuvre de Chris Marker et une riche et inédite iconographie principalement issue des collections de la Cinémathèque française.

Édition La Cinémathèque française – avec le soutien du CNC
Format : 22 × 30 cm – 400 pages
Prix : 45€

Quand Fellini rêvait de Picasso

Catalogue de l'exposition
Direction d'ouvrage et textes : Audrey Norcia et Matthieu Orléan. Avec les contributions de Cyril Beghin, Laurence Madeline, Jean-Max Méjean et Gérald Morin.
En collaboration avec la Faba – Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte – Madrid.

L'ouvrage offre un bel aperçu du dialogue formel, intellectuel et onirique qui s'est noué, sans qu'ils se soient jamais rencontrés, entre Fellini et Picasso. Des œuvres fortes et emblématiques illustrent les thèmes chers à ces deux génies de la « toile » : l'Antiquité, la femme, la corrida, la danse, le cirque, les rapports à l'écran... Des thèmes évoqués à travers plusieurs essais rédigés par des auteurs spécialistes du cinéma et de l'histoire de l'art, permettant au lecteur de découvrir l'incroyable relation de ces deux artistes.

La Cinémathèque française / RMN
Format : 25 x19 cm, à l'italienne – 132 pages
Prix : 29.90 €

Le Cahier d'activités pour les enfants

Textes de Raphaële Botte

Illustrations de Bruno Gibert

Un cahier d'activités joyeusement illustré qui, au fil des jeux de mots, rébus, coloriages, permet aux enfants de découvrir les figures et chefs d'œuvre incontournables du 7e art.

À partir de 8 ans Actes Sud / La Cinémathèque française

Format : 18 x 21 cm – 48 pages Prix : 13,90 €

La Machine Cinéma : de Méliès à la 3D

Catalogue de l'exposition

Auteur : Laurent Mannoni

Cet ouvrage, très richement illustré de documents inédits, se veut un cheminement dans la longue histoire des techniques cinématographiques à travers les collections de la Cinémathèque française et par le biais de 120 dates emblématiques (du XVIIIe siècle à nos jours). On y voit notamment la progression darwinienne du cinéma, son éclosion et sa lente mutation vers l'électronique.

La Cinémathèque française / Lienart
Format : 26 x 21,7 cm – 304 pages – Plus de 350 illustrations
Prix : 35 €

Michelangelo Antonioni, aux origines du pop

Sous la direction éditoriale de Dominique Païni

L'ouvrage dévoile le travail de création et l'intimité biographique de Michelangelo Antonioni grâce à des documents manuscrits, photographies, correspondances et documents inédits.
Cet ouvrage propose, à travers les très riches archives conservées à Ferrare, sa ville natale, et présentées pour la première fois en France à la Cinémathèque française, de lever un coin du voile sur ce cinéaste souvent qualifié d'insaisissable : documents personnels et extraits de correspondances, carnets de repérages et photos de tournage, photogrammes et coupures de presse, nous permettent ainsi de suivre le travail de création tout autant que l'intimité de l'homme. Plus encore, c'est par son incroyable picturalité que se révèle toute la modernité de son cinéma, qui fait écho à des artistes tels De Chirico, Morandi, Pollock ou Rothko, mais encore résonne dans toute la création contemporaine.
Essais et témoignages de : Enrica Fico Antonioni, Alain Bergala, Carlo Di Carlo, Barbara Guidi, José Moure, Matthieu Orléan, Bruno Racine, Dork Zabunyan

Flammarion / La Cinémathèque française
168 pages Parution le 8 avril 2015
Prix : 39 €

Épuisé

Le Mystère Clouzot

Catalogue de l'exposition

Sous la direction de Noël Herpe

Il y a un mystère Clouzot, il y a même un vertige et une folie qui n'appartiennent qu'à lui, et qui le ramènent sans cesse au même point : la recherche d'une forme idéale, une forme que l'artiste pourrait maîtriser totalement et qui deviendrait la figure même de la vérité. L'ouvrage aborde, à la lumière d'une riche et inédite iconographie, le rapport de Clouzot aux arts plastiques et à la modernité picturale mais aussi sa pratique photographique ou sa passion de la musique.

La Cinémathèque française / Lienart
Format : 240 x 170 cm – 211 pages
Prix : 29€

Le musée imaginaire d'Henri Langlois

Sous la direction éditoriale de Dominique Païni

Ce livre s'attache à faire comprendre le personnage qui a vécu, à sa façon, une vie de bohème, grâce aux témoignages inédits de ceux qui l'ont connu, mais aussi le penseur instigateur des cinémathèques du monde entier. Avec des essais sur le fondateur de La Cinémathèque française et les témoignages inédits de Pierre Alechinsky, Isabella Rossellini, Kenneth Anger, Benoît Jacquot, Henry Chapier, Georges Kiejman, Luc Moullet, Alain Fleischer... 240 pages dont un album illustré de 32 pages sur les grandes dates de la vie de Langlois 250 illustrations : photos, dessins, archives et les œuvres d'art de Duchamp, Vasarely, Beuys, Matisse, Fernand Léger, Villeglé, Cartier Bresson, César...

Flammarion / La Cinémathèque française
240 pages
Prix : 45 €