ABBAS


Abbas
reconstitue, en écho à Paisà de Roberto Rossellini, la séquence de « sa » révolution iranienne en 1979, vécue de l'intérieur, entre l'exaltation partagée des premiers temps et les doutes d'un mouvement populaire confisqué par les mollahs. Comme Rossellini filme, Abbas photographie : au plus droit, au plus direct.





ANTOINE D'AGATA


Antoine d'Agata
opère la rupture ultime : devenir cinéaste. Le photographe est le héros d'un scénario documentaire à vivre, au Japon. « A. documente ce qu'il vit et vit chaque situation dans le dessein de la documenter ». C'est l'expérience qui est ici porteuse de vérité, l'arbitraire qui fait foi.




BRUCE GILDEN


Bruce Gilden
use d'un artifice, d'une distorsion de la perception, le gros plan, pour appréhender un univers dominé par l'angoisse : celui du film noir américain, dans la plus grande tradition, celui des postiches, des rictus, des coups bas, des traîtres.



HARRY GRUYAERT


Au cours de son travail photographique, Harry  Gruyaert s'attarde sur les moments de doute, de pause, de silence. Entre lui et Michelangelo Antonioni, les connivences sont flagrantes : des personnages dépossédés de leur identité, des femmes qui peuplent des lieux en déshérence, des aplats de couleur qui incarnent des sensations éphémères.







GILLES PERESS


Gilles Peress
crée entre New York et Bagdad un « espace narratif, un déroulé, une sorte de film à plat ». Repérages, le livre d'Alain Resnais, sert de fil conducteur, pour mettre en scène et en images l'attente d'un film en devenir.




GUEORGUI PINKHASSOV


Gueorgui Pinkhassov
retourne sur les pas d'Andrei Tarkovski, un cinéaste qu'il a connu, admiré et photographié, en « un processus mystérieux et insaisissable, qui se poursuit comme en dehors de nous, dans notre inconscient et se cristallise sur les parois de notre âme ». (Andrei Tarkovski)







MARK POWER


Pour Mark Power, photographier c'est se plonger dans les affres d'une mémoire douloureuse. Celle de sa mère disparue, et celle des lieux de son enfance, à Leicester, au coeur de l'Angleterre des années 70. Avec, à l'esprit, la prise de conscience du héros du film L'Amateur, de Krzysztof Kieslowski.







ALEC SOTH


Alec Soth
a parcouru des milliers de kilomètres au Texas en quête de salles de cinéma désaffectés. Un road-trip sur les traces des deux héros d'un film qui a marqué son adolescence : Au fil du temps de Wim Wenders.







DONOVAN WYLIE


Né à Belfast à l'apogée du conflit entre communautés catholiques et protestantes, Donovan Wylie présente des objets et photographies trouvées dans sa famille. Ces documents, où se mêlent l'individu et le collectif, l'intime et le politique, prennent tout leur sens confrontés au film Elephant d'Alan Clarke.







PATRICK ZACHMANN


Patrick Zachmann
prend conscience, à l'occasion de cette exposition, de l'écho obsédant du cinéma shanghaïen des années 30 dans son travail photographique sur la diaspora chinoise. Durant toutes ces années d'enquête, sans préméditation, il « prélève des morceaux de réalité qui raisonnent en lui ».