En utilisant ce site, vous acceptez que les cookies soient utilisés à des fins d'analyse et de pertinence     Oui, j'accepte  Non, je souhaite en savoir plus

Célèbre pour ses musiques des films de David Cronenberg et du Seigneur des anneaux, le compositeur Howard Shore est l'auteur d'une œuvre en équilibre entre grands ouvrages symphoniques et compositions expérimentales.

Howard Shore, l'essentiel

« Comme compositeur, il faut apprendre à nouer un rapport de confiance avec le cinéaste, afin qu'il vous encourage à vous exprimer de manière personnelle, singulière, ambitieuse. Tout est question de coopération, de parti pris et de conviction. » Telle est la profession de foi de Howard Shore, l'un des musiciens les plus novateurs du cinéma contemporain. Dans le Canada des années cinquante-soixante, sa vocation est façonnée par plusieurs révélations successives, celle du jazz moderne, de la seconde École de Vienne, sans oublier le choc fondateur face à l'écriture de John Cage et Tōru Takemitsu. En 1975 à New York, Shore est propulsé directeur musical de l'iconique émission de télévision Saturday Night Live. En 1979, un copain d'adolescence de Toronto lui propose de mettre en musique son troisième long métrage. Le film s'intitule Chromosome 3, son cinéaste David Cronenberg. Pour Shore, c'est moins une proposition qu'un rendez-vous avec le destin. Chromosome 3 étrenne l'une des plus fascinantes et fusionnelles collaborations metteur en scène-compositeur de notre époque : quinze longs métrages à ce jour, dont une poignée de classiques (La Mouche, Faux-semblants, A History of Violence). À chaque film, Shore propose des solutions musicales originales aux obsessions organiques et génétiques du cinéaste : du saxophone free d'Ornette Coleman, cri intérieur du Festin nu, au lancinant sextet de guitares électriques de Crash, équivalence instrumentale aux magmas de métal et de chair. L'insolite « griffe Shore » installe la réputation du compositeur, doublée par celle de son studio high-tech, alors niché à New York dans le mythique Brill Building. Une image se forge, celle d'un expérimentateur à la pointe de la technologie, dont l'audace est autant celle du langage que des outils. Ce qui chatouille rapidement la curiosité d'autres metteurs en scène : Martin Scorsese avec After Hours en 1985, prélude à une collaboration qui prendra son envol dix-sept ans plus tard avec Gangs of New York, The Aviator, Les Infiltrés et Hugo Cabret. Puis ce seront Jonathan Demme (Le Silence des Agneaux, Philadelphia), David Fincher (Seven, The Game, Panic Room) ou Tim Burton (Ed Wood, bande originale ovniesque pour thérémine soliste sur rythmes afro-cubains). Il faut aussi citer, en 1999, la rencontre décisive avec Arnaud Desplechin sur Esther Kahn, avec une partition chambriste et répétitive, au lyrisme hypnotique. Réfractaire au formatage, Shore évite les écueils d'une esthétique illustrative et descriptive, ce qui fait de lui l'antithèse du compositeur hollywoodien. Et pourtant, paradoxalement, il se révèle Hollywood-compatible quand les circonstances l'exigent, le temps de Big ou Mrs. Doubtfire. À l'orée du XXIe siècle, un séisme majeur attend Howard Shore : l'invitation du Néo-Zélandais Peter Jackson à l'accompagner dans l'épopée du Seigneur des anneaux, triptyque hors proportion qui permet à un large public de découvrir les splendeurs de l'écriture de Shore, cette fois tournée vers l'épique et la magie, en alternance blanche et noire.

Cet hommage à la Cinémathèque française permettra de dresser le portrait d'un créateur cultivé, curieux et modeste : « Le cinéma est un art collectif qui implique des artistes comme le scénariste, le chef-opérateur, le monteur, le décorateur, le compositeur... Il faut être lucide : l'œuvre qui naît de leur collaboration est plus grande, plus vaste que chaque individu. »

Stéphane Lerouge

Infos pratiques

Tarifs

  • Plein tarif 6,50 €
  • Tarif réduit 5,50 €
  • Moins de 18 ans 4 €
  • Carte Ciné Famille Adultes 5 €
  • Carte Ciné Famille Enfants 3 €
  • Libre Pass Gratuit

Ouverture des ventes en ligne le 23/08 à 12h

Formules d'abonnement

La Cinémathèque en illimité !
Carte amortie à partir de deux séances par mois.

Invitations et réductions pour toute la famille durant toute une année

La Cinémathèque en illimité, à deux !
Nouveau 

6 places de cinéma à utiliser en toute liberté, seul ou accompagné.

Dans les salles

Films, rencontres, conférences, spectacles

Du 9 au 22 octobre 2017

Les films

Rencontres et conférences

Autour de l'événement

actualité

Double CD Universal Music France

The Essential Howard Shore

La première anthologie jamais réalisée pour tenter de délimiter les contours d'une œuvre luxuriante, en équilibre entre grands ouvrages symphoniques, compositions pop, jazz, électroniques et expérimentales. Ce double CD raconte l'étonnant parcours d'un compositeur avide de musique au pluriel qui, au-delà de sa fraternité au long-cours avec David Cronenberg, noue des collaborations avec David Fincher, Tim Burton, Arnaud Desplechin, Martin Scorsese et bien sûr Peter Jackson, à travers deux trilogies (Le Seigneur des anneaux, Le Hobbit).

Collection discographique
Écoutez le cinéma ! Double CD évènement, 40 titres
2h30 de musique

Sortie mi-septembre 2017, prix public 20€

actualité

Concert Salle Pleyel

Gérard Drouot productions présente

The Music of Howard Shore

Avec l'Orchestre national d'Île-de-France, sous la direction de Ludwig Wicki et avec la participation exceptionnelle de Zaz.
Médiateur : Stéphane Lerouge, Thérémine : Lydia Kavina, Saxophone alto : Émile Parisien.
Avec la participation d'Howard Shore, chef invité.

Le 7 octobre 2017 à 20h, Salle Pleyel

Partenaires et remerciements

Cinémathèque de Toulouse, Cinémathèque Suisse, Diaphana Distribution, Metropolitan Film Export, Park Circus, Park Circus Limited, Walt Disney Company.

Avec le soutien de

Ambassador

En partenariat avec

TCM Pullman Paris Centre - Bercy (2015)